毕加索安格尔:《面对面》
2022年10月21日- 2023年1月30日
1921年，巴勃罗·毕加索在法国艺术家让-奥古斯特-多米尼克·安格尔(Jean-Auguste-Dominique Ingres)的大型回顾展上看到了他已故的伟大肖像《莫伊特西尔夫人》(Madame Moitessier, 1856)，他永远不会忘记这幅画。11年后，当毕加索全神贯注于描绘他年轻情人Marie-Thérèse沃尔特的一系列作品时，他画了《拿书的女人》，这是他迄今为止对安格尔最直接的致敬之一。这两幅相互关联的非凡画作将首次在一个名为“毕加索安格尔:面对面”的特别展览中共同展出。这次展览由伦敦国家美术馆和诺顿西蒙博物馆合作举办，探讨了毕加索对安格尔长期以来的迷恋，以及他与这幅著名艺术作品对抗所产生的生成过程。
《Moitessier夫人》于1844年委托创作，是安格尔最具雄心和挑战性的作品之一。这幅画描绘了Marie-Clotilde-Inès Moitessier，一位富商的妻子，坐在扶手椅上，周围是她豪华沙龙的豪华装饰。虽然安格尔在他的职业生涯的这个阶段避免肖像画(更喜欢历史绘画的智力挑战)，据说他被说服去画Inès Moitessier，在“被她的美丽打动”之后。最终于1856年完成的《莫伊特西尔夫人》立即被认为是安格尔最伟大的成就之一，这幅复杂而迷人的肖像平衡了模特专横的姿态和她身后镜子中不合逻辑的反射，似乎完全违反了光学规则。
安格尔扭曲自然主义表现的倾向吸引了许多现代主义者，最著名的是毕加索，他在职业生涯的前三十年里一直向他寻求灵感。在《拿书的女人》中，瓦尔特重现了莫伊特西尔的标志性姿势，但毕加索改变并放大了他的来源，使调色板变得明亮和抽象，并提高了模特的情色感。即使是莫伊特西尔著名的不协调的反射在这里也获得了一个额外的维度，因为金框镜子中雌雄同体的侧面暗示了沃尔特和艺术家本人——一个鬼魅般的偷窥者。
内容受版权保护 • 侵权投诉 • 来源: Norton Simon Museum
类似有趣内容
